Ars longa, vita brevis

"Сумерки"

2009-12-02T15:08:11Z

Или сумерки в людских мозгах.
Приступы помешательства народного всё сильнее, а мое отношение к данным произведениям всё прохладнее.

К слову, я посмотрела лишь первую часть саги, да и книгу первую не осилила в полном объеме. И не потому что не хотела.
Дело в другом.
Начнем, пожалуй с книги, ибо здесь разговор короткий.
Когда знакомые говорили, что прочли эту книгу за рекордно короткие сроки, всю ночь не спав, на одном дыхании и прочие вдохновленные бла-бла, охотно им верила. Решила - тоже прочту, ибо наверняка захватывающе и интересно. Скачала. Через час после начала чтения бросила. Да, есть у меня такая ужасная привычка - бросать скучные книги недочитанными. Одни штампы! Например, описание природы, вот уж обратите внимание: "Справедливости ради стоит заметить, что за окном было очень красиво. Море зелени: листва, мшистые стволы деревьев, на земле — толстый ковер из папоротника. Даже просачивающийся сквозь листья свет казался зеленым. Похоже, я попала на зеленую планету!" Очень оригинально.
Далее на каждой прочитанной мною странице - про потрясающую Эдвардовскую красоту, про мучения-страдания и т.д. И одни повествования. "Чукча пришел, чукча сел, чукча спел". Я понимаю вполне, что данное произведение адресовано прежде всего подросткам и молодым несозревшим личностям, однако лучше уж "Дикую собаку Динго" почитать, али моего не слишком любимого Селинджера ("Над пропастью во ржи" я имею в виду). Там хоть образы краше и насыщенней, здесь же всё так плоско. То ли переводчик подвёл, то ли сама госпожа Майер г*но пишет, не знаю. Но факт остаётся фактом. Читать "Сумерки" бросила. Конечно, я ещё предприму героическую попытку прочитать "Сумерки" в оригинале. Может, понравится больше.

С фильмом всё сложилось намного веселей, однако.
В первый раз мне понравилось. Наверное, всё ж визуальная составляющая имела здесь решающее значение. Очень симпатично по цветам - глубокий зеленый, плотный серый, молочный белый и много черного. Эдвард, а точнее, Роберт Патиссон ( никак не могла запомнить имя актёра, поэтому прозвала его патиссОнчиком) действительно красив со своими янтарными глазюками и дурной манерой прыгать в свободное время по деревьям, аки мартых.

А вот второй просмотр принёс мне одни разочарования.
Во-первых, главная героиня, Белла ужасно раздражает своей безэмоциональностью и эгоизмом.
Во-вторых, эти адские танцы с костяной ногой в самом конце. Вот уж ни за что не поперлась бы на школьный бал в гипсе.
В-третьих, какой-то нескладностью. Куча вопросов осталось без ответа! Почему он её не кусанул в конце? Что делает Эдвард, когда прилетает(приползает/приезжает на вольво) посмотреть на спящую Беллу? Подсматривает ли он за ней в дУше? Как у Калленов устроена пищеварительная система? (это не мой вопрос, но тоже заинтересовало)? Зачем им пить кровь всяких ланей и гризли, если у них папа работает в больнице и может спереть пару пакетиков с донорской кровью ко дню благодарения?

В общем, я возмущена и расстроена. Однако, стоит отметить, что один из саундтреков от Muse - Supermassive Black Hole прочно поселился в моем аудиолисте. Эдвард всё так же невероятно красив. Девушка из семейства Калленов (не помню, как звать) всё так же изящно вскидывает ножку, подавая бейсбольный мячик, а парень, тоже из Калленов, всё так же смахивает на Эдварда - руки-ножницы.
Да и если бы я посмотрела "Сумерки" один раз, уверена, что данный пост выглядел бы по-другому.
В общем, нормальное попкорновое кинцо. И книжка сойдет в дороге почитать.
Однако ж глубокое вовлечение в вампирскую тему, поднятую госпожой Майер, может привести к действительным сумеркам...в мозгах читателей. В общем, давайте-ка без фанатизму.

Приятного вечера.

Николас Спаркс

2009-11-09T21:06:43Z

Или квинтэссенция чувства
Имя Николаса Спаркса известно, может, и не всем, но те фильмы, которые были сняты по его книгам, вы наверняка знаете.
Еще год назад по рекомендации petruchchiou я прочла "Незабываемую прогулку", но тогда и не думала писать об этом здесь, хотя книга, безусловно, меня тронула, и я, как девушка сентиментальная, с трудом рассматривала сквозь пелену слёз текст на последних страничках.

Интересно то, что фильмы и книги Спаркса впечатляют не только нежных девушек, но и вполне себе брутальных мужчин.
Я поделюсь общим впечатлением о двух кинокартинах по сценариям (читай, книгам) Спаркса, которые мне довелось посмотреть в последнее время - это "Спеши любить" и "Дневник памяти".
По мне, в любом фильме важен не столько сюжет, сколько послевкусие, которое после сего фильма остается. После этих кинокартин остается светлая грусть - как теплое, чуть горьковатое какао.

Сухие и жестокие сердцем люди, вполне вероятно, не оценят всей той цветовой палитры чувств, которой переливается каждая страница книги и каждый кадр фильма. Ведь это романтичные, трогательные, красивые истории, подкупающие своей искренностью.
Кино чистое, неиспорченное какое-то. Кино нежное и хрустящее - как трубочка с кремом.

И хоть сюжет порой незатейлив и где-то банален, Николас Спаркс всё равно учит нас. Учит понимать, любить, чувствовать.
Существует два вида красоты - красота радости и красота печали. Спаркс же умеет смешать эти две красоты в такой пропорции, что мы заплачем - но от умиления, и улыбнемся - но с грустью.
Почитайте Спаркса.
Посмотрите Спаркса.
Это того стоит.

* Первое, что сделал Спаркс, получив первый гонорар - купил своей любимой обручальное кольцо.
** Каждую свою книгу он посвящает своей жене.
*** И, наконец, он родился со мной в один день - 31го декабря.=)

Закон Ньютона

2009-10-16T21:41:10Z

Или Всемирное тяготение к сексу
Поскольку и в статистике, и в комментариях наблюдаю бОльшую активность лиц мужского пола, то этот пост я посвящаю им (что нисколько не противопоставляется как самой идее журнала, так и присутствию в нем прекрасных девушек).
Несколько лет назад, да что уж и говорить, лет пять прошло, не меньше, я читала в глянцевом журнале статью о ретроспективной выставке фотографа Хельмута Ньютона.

Его имя я запомнила сразу, просто посмотрев его фотоработы.
Находятся идиоты, полагающие, что это порно. Нет, ребята, это искусство. Тонкое, скользящее на грани нежности и грубости, красоты и неприязни, света и тени.

Он снимал для Vogue, Playboy, Elle, Marie-Claire, Harper's Bazaar и многих других журналов. Но снимал необычно - мог месяцами выстраивать декорации для одной-единственной фотографии, которую делал с первого раза.

В его работах - его тайные желания, его умиленная усмешка, его вызов обществу.

В 60е годы его фотографии произвели настоящий переворот в модном мире, не говоря уж о том, что они часто являлись причиной скандалов. Хельмут Ньютон умел, одев женщину в роскошные модные одежды, передать фотографией истинную сексапильность - не идеалистичную и неприступную, а простую, естественную, и от этого еще более волнующую.

Что уж говорить о собственно эротической фотографии.

Фотографии Ньютона рождают целый калейдоскоп чувств и состояний - от задумчивости до удивленного смеха.

И этим он и хорош - он очень разный, но и в такой же степени узнаваемый.
Он ироничный художник, знающий, что секс всегда в цене.
И, наконец, он мужчина, который чрезвычайно любит женщин =)

Ray Caesar

2009-10-12T22:03:36Z

Или Цезарь с креветками

Как бы я не расширяла границы своего восприятия искусства, как бы не любила абстракционизм или постимпрессионизм, сюрреализм занимает в моей жизни и в моём сердце поистине огромное место.
Когда я открываю для себя очередного "великого и ужасного" гения сюрреализма, я понимаю, зачем мне даны глаза. Чтобы испытывать наслаждение.
Совсем недавно это наслаждение подарил мне Цезарь. Не человек, и даже не салат. А собака. Точней, он искренне считает, что был рожден псом.

Однако ж пёс он или нет, но художник он однозначно.

Рей Цезарь (в разных источниках по-разному: то Цезарь, то Цезар, то Сезар) больше полувека живет на свете, а некоторые всё спрашивают, как его земля носит. Ибо сюжеты его 3D картин пугающи, но прекрасны.
Конечно, чтобы шокировать публику, Цезарь использует всем знакомые символы и образы, которые рождают самые яркие эмоции, в силу их отрицательного заряда. Ни одна радость не сравнится с ужасом по силе эмоций. И Рей это прекрасно знает.
Он предлагает коктейль из странных маленьких девочек с какими-то креветко- и паукообразными конечностями, сажает их в напыщенное барокко, а порой и приправляет всё это легко прослеживающимся сексуальным влечением к этим безэмоциональным странным существам.
Что мы имеем в итоге?
Примерно вот это:

Или более жестко:

Вас это ужасает?
Вот что говорит по этому поводу создатель этих прелестных тварей: «Я не думаю, что мои персонажи пропитаны исключительно болью и страданиями, скорее, они кажутся мне спокойными. Я смотрю на них без страха, даже с юмором и каким-то тайным знанием. Они счастливы и хотят, чтобы мы видели их такими, какими они есть. Без дрожи… без ощущения, что в них отражаются наши страхи. Когда кто-то видит в них одиночество, я вижу спокойствие, когда кто-то видит боль, я вижу уникальное знание, испытанное огнем, взывающее преодолеть любую боль и страдания, возможность понять человеческую различность и не бояться ее. Это что-то вроде маленького самодельного рая для иссохшего духа, находящегося в потайных комнатах моей памяти. Возможно, в этом раю не то что мы видим на самом деле, но то, что мы хотели бы увидеть».
Вот такой он - Цезарь. С его милыми креветками.
А вы-то думали, что это салат.

Кому такое нравится - можно проследовать на официальный сайт Рея

Что такое искусство?

2009-10-09T19:38:59Z

Философский такой вопросец, надо сказать.
Очень долго я думала над этим. Аж выпала из журнала больше чем на месяц.
Однако выводы меня постигли с одной стороны радостные, а с другой стороны очень и очень грустные. Ибо ответ-то оказался банальным.
Но сначала про поиски ответа.
В нескольких интернет-статьях я прочла, что "хорошее искусство характеризуется единством формы и содержания".
Перечитала эту фразу несколько раз, но так и не поняла, что же она значит. Что такое единство формы и содержания? И вообще, как можно делить искусство на "хорошее" и "нехорошее"? Чушь, по-моему.
А вот потом было интереснее. Натолкнулась на такую фразу: "Искусство отличается от не-искусства тем, что сделано оно руками художника".
Занятная мысль.
И в чём-то даже верная. Всё, что создано руками человека, есть творчество, а творчество условно уже может считаться искусством. Так-то оно так, но вспоминается мне так называемый реди-мейд арт. А здесь правит бал господин Марсель Дюшан, самой известной работой которого считается обычный писсуар, купленный в магазине сантехники и подписанный псевдонимом «R.Mutt».

Сам Дюшан говорил: « Не имеет значение, сам ли мистер Матт сделал его или нет… Он взял бытовое изделие и поместил его в необычную среду, да так, что в новой обстановке исчезло его привычное значение». За ним последовал, например, Йозеф Бойс, повесив в выставочном зале обычную лопату.

Вот вам и искусство. Вот вам и то, что создано руками художника.
К слову, товарищ Дюшан делал и сложные в исполнении, да и внешне интересные вещи. Однако ж стал всемирно известен, именно назвав писсуар искусством. И ему поверили.
Так, может, искусство – это то, что таковым считается в среде искусствоведов и художников? Стало быть, их авторитетное мнение можно считать объективным и истинным? Тут же на ум приходит несчастный и любимый мною Винсент Ван Гог. Рисовал он всю жизнь – рисовал страстно и самоотверженно, Ван Гога теперь знают все, как одного из ярчайших и величайших представителей постимпрессионизма.

Однако же в конце XIX века его талант заметили от силы двадцать-тридцать человек во всей Европе. Вы можете сказать – так нищий же он был, куда ему с ценителями искусства общаться. Ан нет! Трое братьев отца Ван Гога крайне успешно торговали картинами. А уж дела самого близкого дяди Ван Гога – тоже, кстати, Винсента – шли и вовсе замечательно. Его картинная галерея в Гааге была одной из самых влиятельных и известной на оба полушария земли.
И вот снова вопрос – как же при таких родственниках и связях талант Ван Гога не был оценен? Неужели ценители искусства не увидели искусство у себя под носом?
А, может, авторитетное мнение не всегда верно? Тогда как же определить, что есть искусство?
Кому тогда верить?
А ответ-то прост. Даже банален.
Верить нужно себе. И своему художественному вкусу.
Только конкретный человек может определить, что для него искусство. Любое искусство, даже самое признанное, субъективно.
Недавно моя знакомая сказала: «Ну не понимаю я «Черный квадрат» Малевича. Нет, я признаю, что это искусство, но видимо это не для средних умов».

Для средних – для средних. Для любых, я бы сказала. Кому-то нравится Малевич, кому-то – Сальвадор Дали, а кому-то и Павел Пепперштейн.
Для себя я конкретизирую эту позицию – для меня искусство – то, что меня волнует, удивляет, завораживает, это то, про что я могу сказать: «Ну я бы так не смогла».
Также каждый человек сам отвечает себе на вопрос идеи, заложенной в произведении искусства. Что значит всё тот же писсуар Дюшана или какая-нибудь «Таблица» Мондриана?

Для кого-то «Черный квадрат» - искусство в плане техники, для кого-то – в области инновации, для кого-то это просто идиотизм и химера.
Да и не знает никто, что именно вкладывает тот или иной художник в своё творение, существует ли там подтекст или даже слово там отсутствует. Глубока ли мысль или её вовсе нет. Завершенное произведение искусства – ребенок создателя, живущий своей собственной жизнью, разные люди видят в разных символах и образах разный смысл, часто абсолютно не связанный с тем, что хотел сказать художник. И это нормально. И это прекрасно.
Что такое искусство? Для меня это, например, Сальвадор Дали,

для кого-то – это Энди Уорхол,

а для моей бабушки – это Мойдодыр, которого я нарисовала в три года.

"Бесславные ублюдки"

2009-08-29T07:35:32Z

Ну что ж. Я посмотрела, ага.

И всё бы хорошо, но мне определенно кажется, что Тарантино-то опопсел.
Однако начну я с хорошего. Мне понравилось! С каждым годом Квентин снимает всё более красочное, всё более визуально приятное кино. Тут тебе и композиция, и цвет, и насыщенность. Всё такие же красивые женщины (впоследствии обязательно убитые или раненые),

всё такие же забавные мужчины с перекошенной личностью ( ~~а порой и рожей~~),

всё такие же смешные подразделения на эпизоды.
Вот только как-то всё закономерно, что ли. Нету ни неожиданных поворотов сюжета, ни каких-нибудь фирменных тарантиновских непоследовательностей и алогичностей. Кино очень "ровное". Да, захватывающее, колоритное, смешное, но п-р-е-д-с-к-а-з-у-е-м-о-е.

Много писать не буду. Кто не смотрел, обязательно посмотрите. Что же до меня, то "Бесславные ублюдки" меня не удивили, но обрадовали. Любимым фильмом не станет, но пересмотрю с удовольствием.

"И порцию миядзаки, будьте добры"

2009-08-21T13:43:08Z

Я люблю суши - факт широко известный. Одни из моих любимых роллов у нас в одном японском ресторане называются "Миядзаки". Я вот всегда думала - что же такое "Миядзаки"? Почему не как обычно, по названию основного компонента? Не унаги (угорь) какой-нибудь?
Оказалось забавно - видно, наши тульские умельцы никак не могли придумать название для этих вкусных теплых роллов и просто дали им имя чудесного японского аниматора Хаяо Миядзаки.

В общем, естественно, не о японской кухне поговорим, а о фантастических японских творениях господина Миядзаки.
Я имела счастье смотреть две, пожалуй, самые известные его работы - "Ходячий замок Хаула" и "Унесенные призраками".
Рассказывать сюжет, думаю, смысла нет. Я лучше сосредоточусь на особенностях японской анимации и визуальной составляющей.
Всегда восхищалась глубиной японских анимационных фильмов - не видела ни одного исключительно положительного, или исключительно отрицательного песонажа. Все имеют две стороны, как и в жизни. Главные герои всегда исключительно смиренны и легко прощают даже попытку убийства. Абсолютно нелогичный для западного образа мыслей исход: чудовище, которое хотело сожрать главную героиню, ослабев, преспокойно через пять минут присоседилось к ней на лавочку, а она ничего - сидит себе, о своём думает.

Аниме и мультиками как-то называть неприлично. Это фильмы - разных жанров, разного исполнения, для разной аудитории.
Хаяо Миядзаки же по праву считается одним из лучших аниматоров Японии. Он достиг в своем исккусстве таких высот, что за "Унесенных призраками" он и Оскара получил, и Медведя, и Энни (и в номинации лучший фильм). Сам гражданин Миядзаки ведет отшельнический образ жизни и интервью практически не даёт, сохраняя вокруг своей персоны загадочную атмосферу.

Думаю, это тоже каким-то образом влияет на внешность тех персонажей, которых он рисует в своих работах. Монстры у него и гадкие, и милые одновременно. Да что говорить! Посмотрите:
Бабулька Юбаба со своими работничками ("Унесенные призраками")

Добряк-дедушка Камадзи с шестью руками и усами а-ля Карл Маркс ("Унесенные призраками")

Красотка-ведьма пустоши ("Ходячий замок Хаула")

Собственно замок ("Ходячий замок Хаула")

В общем, у Миядзаки полно сюрреалистичных образов и красивых галлюциногенных метаморфоз, что не мешает его картинам быть еще и наполенными глубоким смыслом.

"Заводной апельсин"

2009-08-10T13:45:26Z

Ну вот я и добралась до экранизации всем известного романа Бёрджеса "Заводной апельсин".
Киноверсию сего опуса снял многими любимый Стэнли Кубрик, который и до "Заводного апельсина" своими фильмами вводил меня в замешательство.
В общем, мысли будем нумеровать дабы не запутаться.

Для тех, кто не читал и не смотрел, обрисую сюжет коротко.
Ближайшее будущее(конец 70-х - начало 80-х годов). Люди живут в постоянном страхе за собственную жизнь, потому что на улицах бесчинствуют банды молодых головорезов. Рассказ ведётся от лица главаря одной из банд, Алекса. По вечерам он и его приятели собираются в баре "Korova", где пьют галлюциногенное moloko, а затем отправляются в ночной город, где учиняют драки с другими бандами, врываются в чужие дома, чтобы porazvlechsy, мучая, насилуя, убивая.

Но вот в один прекрасный день Алекса ловят на месте преступления и приговаривают к четырнадцати годам тюрьмы. По прошествии двух лет он соглашается на участие в медицинском эксперименте (типа кодирования), после которого он должен лишиться всех своих похотливых и грешных желаний.

В результате лечения даже мысль об агрессии или сексуальном желании становятся для Алекса невозможной. Экспериментаторы торжествуют. Отъявленный негодяй превратился в смиренную овцу. И вот Алекса отпускают на свободу. Теперь все те, кого когда-то Алекс подвергал насилию и глумлению, мстят ему, изощряясь как только можно.
Мысль нумер один. Самая главная - которую подчеркивают и Бёрджес, и Кубрик. Даже в самых критических ~~вроде как объективных~~ случаях государство не может ~~и не должно~~ ограничивать свободу человеческой воли. Если воля человека подавлена, то происходит игра в одни ворота. Как и в случае с Алексом. Но, честно говоря, эта пища для размышлений о роли государства, что я не очень-то люблю. Поэтому обращаюсь к теме более близкой.
Мысль нумер два. Гений и злодейство - вещи вполне совместимые. Искусство творят люди, так почему же некоторым из них не быть маньяками или убийцами? Искусство, особенно классика, всегда ассоциируется у нас с чем-то светлым, прекрасным,положительным. Разве может изощренный преступник слушать по вечерам Бетховена или читать Толстого? Еще как! Алекс, в свою очередь, был поклонником девятой симфонии Бетховена, под которую ему так живописно представлялись сцены насилия. Сразу вспомнился Гитлер, который регулярно слушал Вагнера.
Мысль нумер три. Та же, пожалуй, мысль, что и после просмора Догвилля. Мы все латентные преступники и насильники. Нам только дай волю и повод, всех разорвем. Чем жертвы Алекса лучше него самого? Точно так же бьют, издеваются и мучают, как и он сам, когда знают наверняка, что не попадутся.
Кубрик вообще тот еще мизантроп, соединяющий ненависть к человеку и человечеству с циничным юмором. Вообще весь фильм - явная сатира и гротеск, наполненная такими же неестественными, преувеличенными формами псевдоискусства как поп-арт и оп-арт.

Посмотреть это надо. "Апельсин" кажется противным только первые полчаса, но к концу фильма уже понимаешь, что первая часть значительно радужней, чем вторая. Ну вот. Кубрик опять меня запутал...

Догвилль

2009-07-28T08:33:53Z

История с этим фильмом началась у меня задолго до того дня, как я его посмотрела. Сказать по правде, я верю в то, что кто-то наверху точно знает, когда и что мне преподнести как пищу для размышлений.
Догвилль попал ко мне, когда я училась курсе эдак на третьем, то бишь года три назад. И вот сейчас, посмотрев его, осознаю, что тогда бы я не поняла и малой толики того смысла,который туда заложил Ларс фон Триер. Все эти три года мне постоянно что-то мешало досмотреть его до конца - то неожиданный звонок, то гости, то разболевшаяся голова. И я, честно говоря, плюнула на то, чтобы в очередной раз пытаться его посмотреть и забыла о нем.
И вот на днях - магия. Просто в голову откуда-то пришла мысль - надо посмотреть Догвилль. Нашла я его на удивление быстро, несмотря на захламленность в моей комнате.
Посмотрела.
И вот что я вам скажу.

Это один из самых тяжелых фильмов, которые мне приходилось смотреть. Тяжелей даже поразившей меня до глубины души "Цельнометаллической оболочки" Кубрика.
Сюжет вполне прост - красивая, молодая, аристократичная Грейс (Николь Кидман), скрываясь от гангстеров, прячется в малюсеньком городке Догвилль, в котором и живет-то всего 15 человек. Поначалу жители принимают ее с вежливостью и скромностью, но постепенно осознают, что могут влиять на нее, и вот тут-то и открывается то самое животное, гадкое, что живет в каждом из нас, даже если мы это и скрываем.
Социальная драма Фон Триера настолько пульсирующе сильна, настолько неприкрыта, настолько больно ярка, что незаметным становится полное отсутствие декораций, дома, обозначенные мелом на полу студии, где Фон Триер снимал этот, не побоюсь сказать, гениальный фильм.

Трехчасовое неторопливое, практическии бессловное, напряженное действо завлекает, тянет, заставляет жадно всматриваться в тусклое зернистое изображение, наполненное болью и гнилью.
По мне, несомненно, это лучшая роль Кидман, которую я , к слову, недолюбливала, но здесь она блистала и в меховом манто, и с этим грязным железным ошейником на тонкой фарфоровой шее.

Концовка фильма как-то даже неожиданно закономерна. Мало того, она воспринимается как неоспоримая справедливость.
А после того, как заиграет веселенькая музыка в титрах, а на экране появятся черно-белые фотографии из книги Джейкоба Холдтса «Американские картины», вы наверняка ощутите злорадство, триумф, грязное ликование.
И вот этим послевкусием - нашим же чувством - фон Триер еще раз подчеркивает главную мысль Догвилля - гуманизм и цивилизованность существует лишь при ограничении власти. А в наших тайных мыслях мы всегда остаемся дикими и голодными животными.
Приятного просмотра.

Голь на выдумки хитра...

2009-07-25T14:15:19Z

"Великий русский импрессионист Казимир Малевич..."
отсюда
Видно, я в этой жизни что-то пропустила...))))

Музэнерго

2009-07-20T11:11:44Z

Начнем с того, что на Музэнерго я была уже второй раз. В первый раз концерт проходил в конце марта во Дворце на Яузе. А вот второй - 18 июля - в городе Дубна (недалеко от Москвы)в формате open-air.

Сам город, конечно, шикарный, ничего не скажешь. Очень много людей на велосипедах (сразу напомнило Испанию) ,причем, всех возможных возрастов - от пяти и до семидесяти пяти.
Яркий пример - организатор и продюсер, а по совместительству и ведущий фестиваля Юрий Льноградский (на фото, ~~правда, в этом году он был у бэлом~~), который вызывал у меня неконтролируемые приступы хохота своими речами - очень остроумный гражданин))))

И я нисколько не пожалела, что мы минут двадцать блуждали по милым и на удивление чистым улочкам в поисках Молодёжной поляны - получили эстетическое удовольствие от созерцания городской красоты.
Каюсь, опоздали. Каюсь, опоздали намного. Часа на полтора, поэтому пропустили соло Алексея Кравченко, да и вторую группу Funky House Band из Уфы послушали не полностью.
А вот потом нам удалось в полной мере вкусить плоды творчества команды Free Spoken Band из любимого мною Екатеринбурга. Плоды получились хорошие, сочные. Правда, только что созевшие, кое-где недоспевшие, но вполне себе съедобные. На последних двух композициях ребята, как будто, "дозрели", и я словила практически нирвану, слушая мелодии и смотря на проплывающие в небе легкие перистые облачка.
В качестве зарубежного гостя на фестиваль был приглашен Ансамбль Денниса Аду(Киев). Колоритный лидер Деннис не мог не вызвать у меня светлых чувств своим талантливым исполнением, но в той же мере и своей экзотической внешностью (Деннис родом из Ганы - мулааат))).

Однако мое внимание привлек не только он, но еще и гитарист Ансамбля Дмитрий Коваленко. Парень на вид очень молодой - лет 18-19, но играет замечательно. В общем, тоже пришлось по вкусу.
А вот кто зажег на 200 процентов, так это группа ~~хедлайнер~~ с необычным названием Zventa Sventana из Москвы. В группу входит аж девять человек - в их числе и две фантастические солистки.

Zventa Sventana - это сумасшедшая, горячая смесь этно, джаза, фанка, ритм-энд-блюза и солнечного оптимизма. Возле сцены сразу образовался хоровод, а я периодически улетала в астрал под льющиеся водопадом звуки музыки и голосов.

Так что же такое Музэнерго?
Организаторы позиционируют его как фестиваль честной музыки. Таким он и является.
За три года, которые я провела в поездках по разным городам и выступлениям, я не видела еще такого искреннего и настоящего фестиваля, каким оказался Музэнерго. Музэнерго сделан с душой, он дышит.
И все те, кто пришел на Молодёжную поляну, дышали вместе с ним. В небо летели желтые воздушные шарики, дети резвились на траве, взрослые играли в тарелку фрисби, катались на велосипедах, танцевали и смеялись.

Музэнерго стал действительно праздником, сделанным для людей.
В общем, если вы там не были, вы много пропустили. Но всегда есть шанс наверстать упущенное - ведь Музэнерго проходит аж три раза в году - весной и осенью серией концертов, в том числе и в Москве, и летом оупен-эйром в Дубне.
Что же до меня, я стала горячей поклонницей сего события, поэтому теперь уж осеннему фестивалю от меня не отделаться. До встречи, Музэнерго!

Информация взята с официального сайта Музэнерго (www.muzenergo.ru). Фотографии по-тихому украдены у wolk_off, live_realist и у Сергея Кольера

Коралина в стране кошмаров

2009-07-03T10:52:12Z

Трейлер к "Коралине" я смотрела перед каким-то очередным киносеансом. И если я скажу вам, что мне этот трейлер не понравился, я ничего не скажу. Плевалась я долго, особенно когда увидела живых людишек с пуговичками вместо глаз. Тьфу!

Однако, по прошествии времени меня, можно сказать, магическим образом потянуло к этому мультфильму. Как зачарованная, набрала "Coraline" в поиске в локалке. Подруга, у которой мы сидели, говорила, что она только вчера искала этот мульт, но не нашла, так что мои усилия напрасны. Ан нет! Мы скачали из локалки "Коралину", не в лучшем, конечно, качестве. Но даже учитывая это, я ни на грамм не пожалела...

"Коралина в стране кошмаров" - это не фантазия аниматоров, как я сначала полагала. Изначально это повесть товарища Нила Геймана (он написал сценарий к “Беовульфу”, а также роман, по которому сняли мою обожаемую “Звездную пыль”), уж очень сильно смахивающая на "Алису в Зазеркалье" (которую я сейчас перечитываю, кстати).
Визуализировал историю Генри Селик, автор "Кошмара перед Рождеством". Отсюда и понятная мрачноватость, эдакая режиссерско-сценаристская фишка.
Но от этой терпкой мрачноватости мульфильм только выиграл. Цветовое решение замечательное - глубокий малиновый красный, кобальтовый, и много-много оттенков серого.
Сюжетец, конечно, страшноватый. Коралина с родителями переезжает в новый дом, где у нее особо и занятий никаких нет. Папа с мамой постоянно работают, дочери не замечают. И вот однажды любопытная девочка с синими волосами ~~Мальви~~ Коралина находит одну закрытую маленькую дверцу, которая, когда наступает ночь, превращается в дверь между параллельными мирами. В том мире всё лучше. Мама готовит вкусный обед, папа посвящает дочери песни, и всё бы ничего, да вместо глаз у них черные пуговицы...

Как заправская зануда, не могу не сказать, что детям такое смотреть не советовала бы. Порою довольно гадостно и страшно.
А вот взрослым мальчишкам и девчонкам очень рекомендую, особенно поклонникам Тима Бертона.
Юмора, конечно, там маловато. Зато атмосферности и яркости мультфильму не занимать.

"Близость". Кинолитература.

2009-06-30T11:24:52Z

У каждого из нас, ~~я надеюсь, по крайней мере~~ есть книга, которую мы знаем практически наизусть (я также надеюсь, что это не справочник машиностроительного черчения). Каждая фраза из этой книги наполнена для нас глубоким смыслом и мудростью, и от чего-то ёкает сердце, когда вспоминаешь случайное изречение одного из героев.
У меня это не книга. Это фильм.
Фильм "Близость".
Я хотела написать о нем здесь очень давно - думала, что для этого нужно сидеть и долго размышлять, утрамбовывая свои мысли в логичный рассказ.
Но вчера я решила, что напишу о нем спонтанно.
И вот сегодня я пришла в интернет-кафе, в моих наушниках поет Damien Rice, а я сумбурно пишу о фильме, который повлиял на меня больше всех.
Он нравится не всем. Но именно по впечатлениям от этого фильма я сужу, насколько внутренний мир человека, его мысли созвучны моему мировоззрению.
"Близость" - это история, рассказанная изначально в пьесе Патрика Марбера. История сложных взаимоотношений четырех очень разных людей:
Элис (Натали Портман - гениальная игра!)
,
Ларри (Клайв Оуэн)
,
Дэна (Джуд Лоу)

и Анны (Джулия Робертс - без-дар-но, извините).

Парадокс "Близости" в том, что как раз близости там и нет... Я не про физическую, я про духовную. Герои говорят о честности и откровенности, но на самом деле лгут и изменяют.
После "Близости" в мозгу крутится тысяча мыслей и философских вопросов - а нужна ли правда? И что есть правда? Можно ли простить? Где заканчивается любовь? Ни герои, ни режиссер не дают нам ответа. Они лишь показывают историю. И предоставляют нам пищу для размышлений.
Фильм молчаливый и жизненный.
Глубокий и непонятный.
Фильм, где каждое слово не случайно, и каждый кадр продуман.
Несколько цитат (на английском, ибо этот фильм надо смотреть только в оригинале):
Dan: Didn't fancy my sandwiches?
Alice: Don't eat fish.
Dan: Why not?
Alice: Fish piss in the sea.
Dan: So do children.
Alice: Don't eat children either.

Larry: [on a photography exhibit] What do you think?
Alice: It's a lie. It's a bunch of sad strangers photographed beautifully, and... all the glittering assholes who appreciate art say it's beautiful 'cause that's what they wanna see. But the people in the photos are sad, and alone... But the pictures make the world seem beautiful, so... the exhibition is reassuring which makes it a lie, and everyone loves a big fat lie.

Dan: I love you!
Alice: Where? Show me! Where is this love? I can't see it, I can't touch it. I can't feel it. I can hear it. I can hear some words, but I can't do anything with your easy words.

И трейлер

Прошу прощения за абсолютную алогичность поста:)

R.I.P.

2009-06-26T02:08:29Z

Вчера от сердечного приступа умер Майкл Джексон.
Несмотря на его обезображенное пластикой лицо, на непонятные слухи о растлении детей, на постоянный стеб масс-медиа, я его любила. Он часть моего детства все же. Он часть мировой поп-культуры. Жаль. Очень и очень жаль...

Концерт группы Fleur

2009-06-08T13:29:04Z

В моем любимом Клубе позитивных людей "Ворота солнца" недавно выступала моя не менее любимая группа Fleur.

Начнем с негативчика.
Просторанство клуба абсолютно не было предназанчено для проведения коонцертов такого рода, и пусть организаторы и вполне угадали с концепцией, но очень сильно ошиблись как с акустикой помепщения, так и с его пространством.
Сказать, что мы сидели плотно друг к другу, это ничего не сказать. Мы сидели буквально друг на друге! В течение двух часов с затекшими ногами и закоченевшими филейными частями)))

В таком режиме прослушивания гуппа Флёр лично для меня потеряла около 40% своего очарования, ибо было ну очень неудобно и зверски душно...
Если же вернуться к самому концерту, то он получился волшебный! Особенно мне приглянулась чудесная флейтистка,которая зажигала народ)))

Оля и Лена (вокалистки) - молодцы. В таких, не побоюсь этого слова, полевых условиях отыграть два часа - это, знаете ли, героизм.
К слову сказать, на концерте мне больше понравилась Лена

хотя в записи мне всегда была больше Ольга симпатична. Вот что значит волшебная сила живого выступления!
Как-то сумбурно получилось, несвязно, как и впечатление.
60% очарования на 40% недовольства образовали в моем мозгу коктейль поистине странный.

Ангелы и Демоны

2009-05-28T10:36:21Z

На самом деле, мне должно быть стыдно. Даже очень. Ибо "Ангелов и Демонов" я смотрела во второй день показа, но так и не удосужилась сразу написать про него. Позор, Элена!)))
Ну да ладно. Долго посыпать голову пеплом не буду и напишу таки про свои впечатления относительно второй экранизации книжки Дэна Брауна.

Пришли мы на сеанс с опозданием ~~не по моей вине, заметьте~~, так что кино я смотрела с момента, когда чудесный МакГрегор ломал папское кольцо, а самого папу выносили красными тапками вперед из Собора Святого Петра. С этого-то всё и началось. Папа римский умер, надо проводить выборы, но четыре главных претендента на трон были похищены, к тому же было украдено антивещество ~~на этом эпизоде мой спутник начал саркастически хихикать, ибо это невозможно~~.
В Рим прибывает профессор Лэнгдон (Том Хэнкс), и с женщиной-физиком Виторией (Айелет Зорер) начинают рыскать по Ватикану в поисках злодея.

Сразу скажу, что книгу я не читала. Из Дэна Брауна я в свое время прочла только "Код да Винчи". Интересная книженция, экранизация понравилась значительно меньше, и не столько из-за того, что образы героев не совпали с актерами, сколько потому что фильм был вторичен, несамостоятелен, малопонятен человеку, который "Кода" не читал. "Ангелы и Демоны" динамичнее, ярче, понятнее. Это всё же больше боевик, триллер, и от этого фильм явно выиграл.
Не могу не заметить, что Том Хэнкс, по мне, ну абсолютно не подходит на роль Лэнгдона. И не спрашивайте, почему. Не подходит и всё тут.
Зато МакГрегор замечательно смотрелся в церковных одеждах, такой положительный-преположительный, с таким светлым умиротворяющим взглядом ~~думаю, именно из-за этого взгляда Лурман выбрал его на главную роль в "Мулен Руж"~~.

Фильм богат чудесными итальянскими видами - ах все эти пьяццы и санта-марии, мощеные улочки и экспрессивные люди. Очень мне после "Ангелов" захотелось в Рим слетать. Если рассматривать фильм с точки зрения визуального ряда, то он для меня был крайне приятен (особенно эксплоужн антивещества в ночном небе над площадью Святого Петра). Правда, нашлись несостыковки в логике повествования, да и к тому ж Дэн Браун вновь выбрал в злодеи самого белого и пушистого. Предсказуемо. Зато, "Ангелы" порадовали чуть черноватым, но вполне себе самобытным юморком.
В общем, впечатление двоякое, но больше приятное. Советую посмотреть. Один раз, но с удовольствием.

Про ухо

2009-05-08T08:11:57Z

Каждый художник, с чьим творчеством я знакома, вызывает у меня какие-то эмоции.
К примеру, если кто-нибудь будет рассказывать мне про Уорхола, я буду раздражаться.
Если про Поллока - недоумевать.
Про Дали - усмехаться.
Про Кало - восхищаться.
Когда мне говорят про Ван Гога, я испытываю безумное, саднящее чувство жалости.
Из-за того, что он при жизни был, пожалуй, самым невостребованным художником.
Из-за того, что он был одинок даже среди себе подобных.
Из-за того, что его мятущаяся, безумная душа не знала покоя.
Теперь у меня появился еще один повод жалеть его.
Про то, что Винсент Ван Гог в порыве эпилепсии отрезал себе ухо, знает сейчас, пожалуй, каждый ребенок.
Правда стала известна совсем недавно. Как пишет The Guardian
,ухо Ван Гогу отсек не кто иной, как его единственный друг и (отчасти) соратник Гоген.

Вышла у них пьяная ссора, в результате которой опытный фехтовальщик Гоген легонько так отрезал ухо бедному Винсенту. Утром следующего дня полицейские обнаружили окровавленного Ван Гога и доставили его в больницу.
Показания Ван Гог давать отказался, свою версию с удовольствием рассказал Гоген. Мол, сам отрезал, умалишенный, ничего не знаю, ничего не слышал. Так и родилась легенда, шокировавшая не одно поколение любителей искусства.
"Во сумасшедший-то!" - думали люди, проходя мимо "Автопортрета с отрезанным ухом".

Нет сомнений, что он таковым и был.
Но теперь нет сомнений также в том, что он был еще и замечательным, верным, жертвенным другом.

По иронии судьбы недавно приобрела себе две книги - одну про жизнь Гогена, другую - про жизнь Ван Гога. Уже прочла треть про Гогена. Но, возмущенная новостью, читать про Гогена бросила. Буду читать про Ван Гога сначала. Пусть это будет моя маленькая бессмысленная месть.

Катя Белкина

2009-04-17T07:04:56Z

Вчера свой День Рожденья праздновала замечательный фотограф и просто красивая девушка ~~ну, конечно же, и спортсменка, и комсомолка~~ Катя Белкина.
Впервые с её творчеством я познакомилась на Винзаводе и, кажется, без памяти влюбилась в эти сюрреалистические образы и портреты.
Поздравляю Катю и желаю ей творческих успехов, счастливых вдохновений и солнечных дней!

Фотографии взяты с сайта Кати Белкиной

«Монстры против пришельцев»

2009-04-02T09:28:59Z

Или как Элена начала придираться к мультфильмам.
Трейлер к "Монстрам" гремел возгласами "От создателей "Мадагаскара" и "Шрека", а я уже примерно знала, к чему надо готовиться - очередной жестокий мультик, на который все придут с детьми, а дети будут очень заливисто смеяться, когда птичек будет разрывать на части, или лев будет бить по лицу бабулю.
И хоть персонажи и действия изменились, осталась сама концепция жестокого юмора. Я бы не пошла на такой мультик с ребенком, хотя, для взрослых вполне себе ничего продукт. Говорят, многие ухахатывались до слез, но я, как заправская бука и зануда, оценила всего две шутки: "Твою-то ракету ~~или комету?~~!" и "Какого коллайдера?!"
Сказать больше нечего, поскольку впечатлений особо не осталось.

Моё первое интервью

2009-03-27T10:01:41Z

Хочу выразить особую благодарность товарищу azzy0378 за то, что я была выбрана для интервью первая. Не знаю уж, по каким причинам, но это было крайне лестно для меня. А вот и сам текст:
azzy0378: Моя сегодняшняя героиня, заядлая посетительница галерей, любительница искусства, даже не просто любительница а человек влюбленный в искусство.Да и встреча проходила после очередного аукциона дома "Christies". malenkaya_j, здравствуй.
Первая порция вопросов во многом общая для всех, но без них нельзя.
Твой ЖЖ, зачем он тебе нужен ЖЖ?
malenkaya_j: Для того, чтобы высказывать свое мнение о тех или иных событиях в области искусства.
azzy0378: И это неудивительно :) к такой мысли приходишь читая твой девиз: "Ars longa, vita brevis" (Жизнь коротка, искусство вечно). Есть ли у тебя любимый и самый важный читатель? Знакома ли ты с ним в "реале"?
malenkaya_j: Нет, у меня нет любимчиков в плане чтения, но есть люди, даже виртуальным знакомством с которыми я горжусь - это, допустим, певица ok_tet и композитор njazz и любитель искусства blasuon. В реале пока что не знакома.
azzy0378: Есть ли среди твоих читателей те, с кем ты хотела бы познакомиться в реале? Зачем?
malenkaya_j: С ka4ok3000. Он чудесный, чистый и очень необычный человек.
azzy0378: Не боишься, что после знакомства в реальной жизни человек может оказаться "не таким", каким ты его себе представляешь в ЖЖ? И как ты поступишь в ЖЖ в таком случае?
malenkaya_j: С теми ребятами, про которых я сказала, мы общаемся в нескольких виртуальных пространствах - и в жж, и в контакте, и в асе, к тому же я могу наблюдать их творчество - этого мне вполне достаточно для того, чтобы понять, что за человек по ту сторону экрана.
Если же при встрече он окажется не таким, я сочту это всего лишь социальной маской. Творчеству я верю больше, чем словам.
azzy0378: Считаешь ли ты искусством журналистику? Писательство (я имею в виду художественное и документалистику)?
malenkaya_j: Журналистику - нет. Журналистика для меня это все же что-то вроде прикладного искусства, вроде филимоновских игрушек... Конечно, и в этом деле есть свои гении, но у меня довольно четкое разделение - что относится к искусству, а что - нет, и по каким критериям ( это, чувствую,у меня до поры, до времени)
А вот писательство - да, конечно. Для меня искусство - это то, что ,прежде всего, переворачивает мое восприятие действительности, такая призма, с помощью которой можно увидеть то, чего я не видела раньше. Или почувствовать то, чего раньше не чувствовала.
azzy0378: Тематика твоего журнала: определяешь ли ты ее в зависимости от настроения или же пишешь на конкретную тему?
malenkaya_j: Пишу на конкретную тему с маленькой погрешностью на собственные тематические рассуждения.
azzy0378: Другие социальные сети - нужны ли они (я имею в виду, контакт, одноклассники итп), если нужны, то кому? Не вытеснят ли они ЖЖ и простые блоги с главенствующих позиций?
malenkaya_j: Нужны, поскольку подразумевают разный формат общения. Я не знаю статистики, поэтому про лидирование ресурсов сказать ничего не могу, но берусь утверждать, что ЖЖ будет всегда. Ибо, полагаю, что держится он на "эффекте попутчика" и оценочной зависимости, которые будут всегда, пока есть человечество.
azzy0378: У меня возник еще один вопрос:
Почему именно искусство стало твоей темой? Не пробовала писать о чем-то еще?
malenkaya_j: Пробовала. Дело в том, что у меня два блога. Один - личный. Второй - публичный -маленькая джей. Почему искусство?Лет эдак восемнадцать назад я проводила время, листая альбомы с репродукциями Васнецова и Репина, пятнадцать лет назад я самозабвенно пачкала руки тушью, рисуя маме очередной натюрморт, десять лет назад я сама делала открытки и упаковку для подарков, пять лет назад в книжном магазине я наткнулась на книгу "Дневник одного гения" и сошла с ума. Все прежние эпизодические связи с искусством были почвой для рождения какого-то нового видения мира.Сальвадор Дали был тем семечком, что упал на эту почву. Он утянул меня в мир визуального искусства окончательно и бесповоротно.
Живопись - это то, что дарит мне новые эмоции, что порой заставляет меня плакать или радоваться, дышать или не дышать. Я просто не могу без этого. Сейчас мои интересы расширились - я изучаю кино. Параллельно познаю чуждый мне мир музыки. Но живопись все же остается любимицей.
Интересно, могу ли я писать о чем-нибудь другом?
azzy0378: И каждый пошел своею дорогой, а "Christie's" пошел своей:)

«Миллионер из трущоб» vs «Загадочная история Бенджамина Баттона»

2009-03-11T10:43:26Z

Я, наверно, разочарую тех, кому понравилась милая история про бедного мальчика, выигравшего миллионы рупий...

Этим я не хочу сказать, что смотрела это кино без удовольствия. Отнюдь. И переживала, и смеялась, и сочувствовала. Но ничего нового, принципиально отличного от остальной продукции голливудской машины я не увидела. Все та же мелодрама, только в новых декорациях. Забавно было бы узнать, как индийцы оценили работу Дэнни Бойла.

Соответствует ли показанное в фильме действительности – тому, как ситуацию видят жители страны.
Но даже приправленная индийской знойностью, эта история так и осталась сказочкой с элементами жестокости. Сказочкой о настоящей любви и бла-бла-бла. Все признаки – налицо. Тут вам и благородный принц, и прекрасная принцесса, и гадкие злодеи, и раскаявшиеся предатели. В общем, мило, хорошо, но предсказуемо.
И мне абсолютно непонятно при всём при этом, почему «Бенджамин Баттон» был так обижен американской киноакадемией. «Загадочная история…» показалась мне в разы глубже и многозначней «Миллионера…».

Казалось бы, в основе лежит по-настоящему фантастическая история о человеке, проживающем жизнь наоборот, но, сдается мне, не об этом кино. Оно – о неумолимости времени, о грусти потерь, о судьбе и о любви. Я вышла из кинотеатра ошарашенная, тихая, потерявшаяся в потоке мыслей, абстрактных, бессвязных, но таких важных, а перед глазами все еще стояла потрясающая Тильда Суинтон. С такими беззащитными глазами и грацией «Девочки на шаре».

Как визуал, я оцениваю этот фильм очень высоко, и дело тут не в удивительном гриме, а в цветах – в гиацинтовых волосах Кейт Бланшетт, в медово-молочной коже Тильды, в колумбиновом небе и золотистых переливах солнца. Дэвиду Финчеру удалось снять очень красивое, гармоничное, умное и легкое кино. Некоторые, правда, замечают, что им надоедало сидеть в кинотеатре (все таки фильм длится без пятнадцати минут три часа), но я скидываю это на неудобные сиденья в самих кинотеатрах))))) Стоит заметить, ко всему прочему, режиссер очень деликатно отнесся к «русским» сюжетам, избежав штампов и карикатурности.
В общем, я вижу в «Бенджамине Баттоне» полную противоположность «Миллионеру из трущоб». Первая история – прикрытая вуалью мистики и сказочности жестокая правда. Вторая – романтическая сказочка, кое-как замазюканная псевдореалистичными красками.
Оскар за лучший фильм я однозначно отдала бы «Бенджамину Баттону». А вы?

Для тех, кто не совсем понимает авангард

2009-03-10T12:19:41Z

Нашла у тут давеча замечательнейшую статейку (не знаю к сожалению, кому принадлежит авторство), на пальцах объясняющую суть авангардного искусства. Покорнейше прошу прощения за копипаст, но это стоит того.
"В незапамятные времена древний человек поднял остывший уголек от костра и нарисовал на стене пещеры оленя или, может быть, медведя. Получилось неважно. А человеку хотелось, чтобы его зверь вышел как живой. Он верил в то, что если получше нарисовать картинку и ткнуть в нее копьем, то на охоте ему посчастливится убить настоящего зверя.
С тех пор художники старались, чтобы животные, люди и вещи на их рисунках были как настоящие. Они изобрели краски и научились их смешивать, открыли светотень и законы перспективы, технику живописи маслом и акварелью, изучили анатомию людей и животных.
Когда все было изобретено, открыто и изучено, начались столетия расцвета классической живописи. Картины стали похожи на жизнь, насколько это вообще возможно. Они были даже лучше, чем жизнь. Ведь художники не изображали грязь и мусор, уличную вонь средневековых городов и язвы нищих. Даже смерть на их картинах была не отвратительна, а полна достоинства.
А потом изобрели фотографию. Художники сразу же оказались в положении бегуна, которого обогнал велосипедист. Если цель бега — побыстрее оказаться на финише, то бегун может отдыхать.
Он уже никогда не догонит велосипедиста. Если цель живописи — похожесть, то можно больше не рисовать картины. Объектив фотоаппарата рисует точнее, чем глаз и рука.
На самом деле соревнования по бегу не прекратились из-за того, что изобретен велосипед. Потому их цель не достигнуть финиша хоть на велосипеде, хоть на ракете, лишь бы побыстрее. Их цель — достигнуть финиша БЕГОМ. Другими словами, цель бега — бег.
А цель живописи — живопись. Она совсем необязательно должна быть похожей, «как настоящей».
Многие не понимают этого до сих пор. Они спрашивают художников:
— А почему на портрете у вас человек с двумя лицами?
— Потому что на работе он вежливый, а дома кричит на жену и бьет ремнем сына, — объясняет художник.
— Но ведь людей с двумя лицами не бывает! — пристают непонятливые.
— Не бывает, — соглашается художник. — Но если бы я написал две картины: «Иван Иванович на работе» и «Иван Иванович дома», это было бы неинтересно. Никто бы и не остановился перед этими картинами. А «Двуликого Ивана Ивановича» многие запомнят.
— Понятно! — восклицают непонятливые. — Вы сэкономили: пририсовали два лица к одному пиджаку, вместо того чтобы рисовать два пиджака!
Художнику хочется взять непонятливого за шиворот и дать ему пинка. Но как воспитанный человек он выдает последнее объяснение всех художников:
- Экономия здесь ни при чем, — говорит он. — Просто Я ТАК ВИЖУ этого Ивана Ивановича.
Кстати, это полезно запомнить. У художников «Я так вижу» — вежливый синоним слова «отвяжитесь».
Непонятливые, разумеется, опять ничего не понимают. Они внимательно смотрят в глаза художнику. Глаза обычные, не косые и не какие-нибудь рентгеновские. «Как же они могут видеть то, чего нет?! — мучаются непонятливые. — Может, у этого Ивана Иваныча на самом деле что-нибудь не в порядке с лицом? Или у меня — со зрением? Да нет, зрение я недавно проверял у врача. А если бы существовал такой Иван Иваныч с двумя лицами, то его показывали бы по телевизору!».
И они расстаются. При этом художник считает непонятливых дураками, а они художника — жуликом и лентяем, которому было неохота рисовать второй пиджак.
Такие разговоры происходят и в наши дни. А в начале двадцатого века, когда художники только начинали писать непохожие картины, их вообще мало кто понимал. Их считали обманщиками, которые не умеют рисовать и не хотят в этом признаваться. Художники не особенно с этим спорили и делали свое дело.
Они открывали законы непохожести, как за столетия до них другие художники открывали законы похожести.
А если непохожее сделать из похожих деталей? Пусть циферблат часов стекает со стола, как не-прожаренный блин, из цветка выпрыгивает тигр, а жирафы пылают, как свечи.
А если нарисовать всю картину кубиками?
А если вообще отказаться от сходства с чем бы то ни было? Рисовать непонятные фигуры, но так, чтобы сочетание цветов и линий было приятно глазу?
Или, наоборот, пусть цвета кричат, пусть не будет ни одного гармоничного сочетания!
А может быть, отказаться и от рисунка, и от цвета? Пусть будет просто ЧЕРНЫЙ КВАДРАТ!!!
Каждый талантливый художник открывал свое направление в искусстве. Их было множество: сюрреализм, кубизм, абстракционизм, футуризм, супрематизм... А всех вместе непохожих художников называли авангардистами."

And the Oscar goes to...

2009-02-24T11:16:48Z

Итак, краткие итоги премии "Оскар" выглядят следующим образом:
Лучший фильм - "Миллионер из трущеб"

Лучший актёр - Шон Пенн за роль в фильме "Харви Милк"

Лучшая актриса - ~~нелюбимая мною~~ Кейт Уинслет за роль в фильме "Чтец"

Лучший актёр второго плана - Хит Леджер за роль в фильме Тёмный рыцарь
Лучшая актриса второго плана - Пенелопа Круз за роль в фильме Вики Кристина Барселона
В общей сложности, "Миллионер из трущоб" взял восемь золотых мальчиков, а его самый серьезный соперник - фильм "Загадочная история Бенджамина Баттона" - ограничился лишь тремя наградами, да и то по второстепенным номинациям, таким как "Лучшая работа художника", "Лучшие визуальные эффекты" и "Лучший грим".
Расстроило меня только то, что "Дорога перемен", представленная в трех номинациях, "Оскара" так и не получила...
Хотя я очень болела за Майкла Шеннона, который мне очень мил своей игрой, как в фильме "Глюки" ("Bug"), так и в "Дороге перемен",
приз за лучшую роль второго плана ожидаемо достался почившему Хиту.
Как я и предполагала, лучшей анимашкой стал мультик "ВАЛЛ-И", а приз за лучшие костюмы достался "Герцогине" с Кирой Найтли в главной роли ~~Кире, видно, понравилось играть в корсетах~~
В номинации "Лучший короткометражный анимационный фильм" был представлен наш мультик с поэтическим названием "Уборная история - любовная история", но "Оскар" достался японцам.

Если же отвлечься от фактов, и сказать об ощущениях, то я ожидала, что будет что-то оригинальное в "Оскаре" нынешнем, но ошиблась. Как церемония, так и распределение "золотых мальчиков" было предсказуемо и скучно.
Порадовало лишь выступление восхитительной Бейонс...
Вот только я не поняла, она что, под фанеру пела???

Happy B-day!

2009-02-20T06:15:59Z

Сегодня 45 лет исполняется Александру Гордону. Человеку, который делает интересные программы а-ля "Закрытый показ" и "Гордон Кихот". Вторую из вышеозначенных будем наблюдать сегодня на Первом после фильма "Дьявол носит Prada". Тема подобрана иронично и символично. Наш Гордон Кихот будет бороться с мельницей под названием Гламур. Понаблюдаем ;)

GRAMMY

2009-02-11T15:47:49Z

Недавно смотрела трансляцию премии Грэмми по первому каналу.
Некоторые вещи меня искренне удивили, некоторые разочаровали, некоторые были вполне предсказуемы.
Но обо всем по порядку.
Порадовало то, что угадала, кто получит статуэтку за лучший р’н’б-альбом. Дженнифер Хадсон.

И порадовало то, что награду получила именно она. И не потому что я слушаю ее песни. Нет. Я вообще ритм-энд-блюз не слушаю. Дело все в том, что мне её смертельно жалко. Она такая талантливая и молодая, но на её судьбу уже выпали чудовищные испытания. Уже все наверно знают о том, что маму и брата Дженнифер в прошлом году убил какой-то отморозок. И украл малыша-племянника. Маленького мальчика очень надеялись найти живым. Но, увы, через некоторое время и тело малыша было найдено в брошенной преступником машине. Конечно, все Оскары мира не заменят ей родных… Но это скорее поддержка. Просто признание того, что людям не все равно.
Извините, ушла от темы.
Разочаровало живое выступление Кетти Пери, которая поёт забавную попсовую песню «Ай киссд э герл энд ай лайкд иииит». В записи гражданка Пери слышится в разы лучше! И это, учитывая высокий уровень профессионализма западных звезд. К слову, танцевать она тоже не умеет. Очень напомнило какую-нибудь нашу грязнозвезду.
Зато искренне удивил мною нелюбимый Джастин Тимберлейк. Ни одной фальшивой ноточки, ни одного неверного движения… Прелесть, а не выступление.
Все рекорды полученных наград, похоже, побили Coldplay и их альбом Viva la vida, счастливым обладателем которого являюсь и я. Спасибо за это petruchchiou.

Лично мне Колдплей не близка, просто потому что музыку такого формата я не понимаю, мне некоторые прежние их вещи нравились, а вот этот альбом меня не впечатлил. Хотя очень-очень многим нравится.
В первый раз увидела живое выступление меланхоличного коллектива Radiohead, музыку которого я полюбила прежде всего из-за необычного вокала Тома Йорка. Live-версия по мне была хуже записи, ибо уж очень я не люблю, когда у солиста дрожит голос (исключая Дэмиэна Райса, конечно, у которого просто манера такая, и в записи тоже). А в общем, конечно, занятные дяденьки.
Мысль же, которая постигла меня после того, как передача закончилась, такова – нам до уровня западного перформанса еще как до луны…